domingo, 21 de febrero de 2010

CHARLY GARCÍA: PARTICIPACIONES Y COLABORACIONES (Parte I)

En casi cuarenta años de carrera discográfica Charly participo en muchos discos de otros colegas, ya sea como interprete, compositor o productor. Lo que pretendo en este humilde espacio es hacer una reseña de dichas participaciones, voy a elegir las que a mi criterio se destacan del resto, así que algunas cosas van a faltar. Va a ser en forma cronológica y si alguien considera que falta algo importante o la información es errónea por favor háganlo saber.
Ahí va:

1974 – La Biblia – Varios Artistas
Una versión “reducida” y sinfónica de la obra de Vox Dei donde participan todos los músicos de sello Talent junto al Ensamble Musical de Buenos Aires. Los Sui Generis ponen las voces en “Moisés” y, además, Charly participa con el piano en varios temas.



1977 - Trío lluvia III – Trío Lluvia
Tercer disco del trío acústico formado por los hermanos Sardou y Nora Basile, que tenia la particularidad de tener dos temas de Charly García de la época de Sui Generis; "Te daré algunas cosas” (conocido ahora como “Cuando te vayas”) y el aún inédito en CD "Pensé dos palabras".


1979 - Billy Bond and The Jets – Billy Bond
Billy Bond junto a Hugo Fatorusso, Bernardo Baraj, Osvaldo Fatorusso, David Lebón, Moro, Pedro Aznar, Charly García y una tropilla de músicos brasileños.En este disco aparecen los temas de Charly "No te sobra una moneda" y "Discoshock" grabado por Seru Giran a los que el Bondo les cambio la cinta de la voz líder. Este disco no fue editado en CD.


1980 - Con los ojos cerrados - María Rosa Yorio
El primer disco de esta voz inconfundible y el que mas se parece a un disco de Porsuigieco, pero cantado por ella (cuestión que cambiaria en sus siguientes discos). Trae tres temas de Charly dos de los cuales aun son inéditos; “Se que tendrá tus ojos (nuestro hijo)” (un tema muy Sui Generis) y “Blues desesperado”. En este último el piano y la guitarra son de Charly y el solo de guitarra y bajo es de David Lebón. “Entra eléctrico” es el tercero. Otra joya que no llegó al CD.


1981 – 20/10 - Nito Mestre
Si no el mejor, uno de los mejores discos solistas de Nito. En el tenemos la versión original de “Afuera de la Ciudad” que tiene los tiempos distintos y una estrofa que luego desapareció en Sinfonía para Adolescentes. Además de participar en la interpretación el tema esta producido y mezclado por Charly.



1983 - Moro/Satragni – Oscar Moro y Beto Satragni
Único LP del dúo en el que convocaron a músicos de primera línea para que tocaran como invitados: Charly García, David Lebón y Luis Alberto Spinetta, entre otros. Charly García, que colaboró componiendo e interpretando “Cómo Me Gustaría Ser Negro”, uno de sus temas mas surrealistas.



1984 – G.I.T. – Git
El disco debut de la banda que supo acompañar a Charly como solista. El ayudó en la mezcla, agregó algunos pianos y timbres. Los temas por lo cual entra en este post es “Viento loco” y "Roca de Ibiza" compartiendo la autoria con Osvaldo Marzullo y Alfredo Toth en la primera y con Toth en roca.


1985 – Detectives – Fabiana Cantilo
Otro debut producido íntegramente por Charly. De los ocho temas que componen el disco en cuatro esta la mano de García.
“Detectives”, “Amo lo extraño” (menos caótica que la del disco en vivo de Sui “Si, detrás de las paredes”) y “Tu arma en el sur” (una versión muy diferente a la de El Aguante), las tres son de Charly y “Ultimo tema del disco” es una coautoría con Fabi.

1985 – Vida cruel – Andrés Calamaro
Ell segundo disco solista del Salmón. “Vi la raya” es el tema donde comparte la autoria con Andrés, y tenía el merito de reunir a Charly y Spinetta en la interpretación.

CHARLY GARCÍA: PARTICIPACIONES Y COLABORACIONES (Parte II)

1991 - Radio Pinti - Enrique Pinti
Anterior a Tango 4, muchos lo consideran un disco de Charly y Pedro, pero excepto en “Rap del cantapintiño” donde la letra y música son de García y Aznar (firmado con el seudónimo de los siameses Shaka y Laka,y que además esta interpretado por los Kuryaky), el resto de las letras son monólogos de Enrique Pinti cantados por el y musicalizados por Pedro y Charly.

1992 - El amor después del amor - Fito Páez
El disco mas vendido de Fito y del Rock Argento. Charly es coautor de la letra con Páez de “la rueda mágica”, nombre que Fito le dio a la gira de presentación de dicho trabajo.




1993 - Good Show - Varios Artistas
Disco con una recopilación de música de los 60’s y 70’s, que como perla trae el tema de apertura del programa de Tato Bores que da nombre al disco. El tema en cuestión es “Desde las sombras a tu corazón”, interpretado por Charly y compuesto por el y Sebastian Borestein.



1995 – Convocatoria - Claudio Gabis
En este disco esta la famosa versión de “Jugo de tomate” de Manal hecha por Charly.




1996 - Yo, mi, me, contigo - Joaquín Sabina
Un muy buen disco del Andaluz, Charly participa en el rock “Es mentira” metiendo teclados y voces, haciéndolo muy personal.




1996 - Juntos por Chiapas - Varios Artistas
En este CD solidario Charly nos deja una nueva versión del tema de Serú Giran “Desarma y Sangra”.




1997 - Mucho Tequila! - Varios Artistas
Disco homenaje a la banda pionera española Tequila, con sus temas interpretados por distintos grupos y solistas de rock español. Charly hace una versión a pleno Say No More de “Necesito un trago”.



1997 - Convocatoria II - Claudio Gabis
Segunda parte con grabaciones que quedaron afuera en el primer disco. Este volumen trae el “Maradona Blues” un blues que es de Charly e interpretado por el mismo que nunca incluyo en un álbum propio.




1998 - Pampa del Indio - Varios Artistas
Otro disco solidario, en este Charly versiona el tema de David Lebon “Dos edificios Dorados” y es totalmente distinta de la que aparece en su disco “El Aguante”.




1999 - Viernes 2000 AM - Varios Artistas
Compilado de fin de siglo de música chill out (¡?). Charly hace dos excelentes versiones de “Viernes 3 AM” (ojo, no son chill out), una de las cuales esta en un track oculto (el track 34).



2000 – Perfume - María Gabriela Epumer
Segundo disco solista de la inolvidable Mapu donde junto a Charly re versionan el tema de La Maquina, “Ah, te vi entre las luces”.

CHARLY GARCÍA: PARTICIPACIONES Y COLABORACIONES (Parte III) actualizada

2001 - Miguel Ríos y las estrellas del rock latino - Miguel Ríos
Álbum del cantante español Miguel Ríos, donde rinde homenaje a varios reconocidos artistas del panorama roquero latinoamericano, "Yo no quiero volverme tan loco" es la elegida de Charly. Una versión a dúo con García que yo recomiendo no dejar de escuchar con introducción Beatle incluida.


2003 - Yo lo soñé - David Lebon
En este disco del ruso hay un tema muy Serú Giran, compuesto e interpretado por ambos “Toda la vida”. David dijo: “el tema es muy para arriba y tiene mucho que ver con Serú Giran. Es el primer tema que hacemos juntos desde que nos separamos."



2003 - Cajita Feliz - Marianela Pelzmajer
La canción “Rara” fue un regalo de Charly a Marianela. Además de ser autor de “Rara” Charly García toca teclados, guitarras eléctricas y hace coros en el disco




2003 - Actriz - Leticia Bredice
Debut como cantante de la actriz, un trabajo que incluye un dúo con Charly en “Woman on a train”. Un tema en ingles que Charly cajoneo mas de 10 años y desempolvo para este disco, con reminiscencias a “Fanky” y con Leticia haciendo coros, nada mas.



2003 - Para mi sombra - Alberto Rojo
Es uno de los talentos del folclore argentino, es físico (Si, como Einstein), guitarrista, compositor, cantante e intérprete. Un momento increíble del disco es la participación de Charly en una versión con arreglos de guitarra de "Desarma y Sangra" que comienza cantada a capella por Charly que le compuso una nueva estrofa al tema (!!!) y además toca el piano.


2004 - Fan - Fernando Samalea
“Arcano sin nombre” es el instrumental del que Charly es co autor junto a Fernando. Un disco muy particular y fílmico.





2007 - Hotelera - Alina Gandini
Debut solista de esta talentosa pianista. El disco un “Jazzeo” de clásicos del rock Argentino. De Charly están “Raros peinados nuevos” y “Cerca de la revolución” en la que participa en voz. Muy recomendable el disco.




2009 - Cantora II - Mercedes Sosa
Ultimo disco editado en vida de la querida Negra. Y emotivo por muchas razones, la que nos atañe es la conmovedora versión de “Desarma y Sangra” a dúo con Charly en pleno proceso de desintoxicación.




2010 - Historia - Ana Cámera
Disco de esta joven cantante y pianista, con un gancho: la colaboración de Charly García en la coautoría del tema “A lo mejor”.

viernes, 19 de febrero de 2010

ARIEL RAMIREZ 1921-2010

I
No podía pasarlo por alto, Ariel Ramirez es al folclore argentino lo que Charly García es al rock o Mariano Mores al Tango. Se fue un grande que vivirá por siempre.
Biografía de Ariel Ramirez y sitio oficial.

Más que "el guitarrista de" Charly García

El "Negro" García López. El ex La Torre y Zas, y músico detrás de lo mejor de Charly, edita su tercer álbum solista.

Durante la primaria las maestras recomiendan que para trabajar se formen grupos, no por la amistad en común, sino por las cualidades hacia el proyecto. Muchos hacen oídos sordos al consejo y siguen a sus amigos sin importar el resultado. Carlos Alberto García López, de La Paternal, hincha de All Boys y de Boca (así se presenta) debe haber sido uno de ellos, porque los amigos en su historia le marcan el camino: "Para mí la amistad es algo muy importante, lo tengo demasiado presente. No tocaría con alguien con el que no me sienta cómodo, quizás un músico de sesión lo haga, pero yo no".

Así fue cómo el actual guitarrista de Charly García (por tercera vez) dejó su grupo de hard rock La Torre para "tirar para arriba" con Miguel Mateos y Zas: "Fue la onda con Cachorro López lo que me hizo dejar la banda, éramos muy amigos. Un año toqué con el loco y fue muy raro, porque a mí me habían convocado porque decían que querían hacer rock and roll. Después me di cuenta de que no me gustaba y me fui a tocar con Charly". Sin embargo no es tan sencilla la cosa, porque aquí comienza otra de las historias polémicas guiadas por los amigos. Los paparazzi de la época decían que García le había robado el guitarrista a Mateos. El Negro, así se dice y le dicen, se ríe y baja el tono: "Eso no se cuenta. Tampoco es que me robó, pero hizo todo lo posible para que tocara con él. Un día me llamó y me preguntó si quería tocar con él y yo le respondí preguntándole si él quería tocar conmigo. Pegamos onda y en mi último recital con Zas se vino disfrazado de enfermero y cuando todos los fans cantaban 'el Negro no se va', Charly les gritaba que 'El Negro ya se fue'".

Ahora, más allá del momento que está viviendo junto con el autor de Say no More, asegura que lo que más le importa es su grupo, con el que acaba de grabar Esta vez invita el Negro. "Si bien es demasiado importante tocar con Charly y lo hago por placer, porque lo respeto y porque es el mejor músico que tenemos, lo más importante es mi banda", cuenta el guitarrista invitado de Intoxicados, Los Ratones Paranoicos y Los Tipitos, entre otros.

-Los discos de guitarristas suelen tener dificultades para instalarse, ¿lo sentís así?
-Es un dicho en el ambiente de la música. Lo escuché y lo siento. Ojala la experiencia de mis trabajos anteriores (Da cruz y Números rojos) sirva para que Esta vez Invita el Negro sea un éxito. No digo que los discos anteriores hayan sido malos, tampoco buenos, simplemente fueron una experiencia distinta. Acá estoy muy contento por el trabajo que hicieron los productores Jorge Rossi y Adrián Pérez (ex Intoxicados) y con los invitados que tocaron conmigo (Ver Album).

-¿A veces te sentís sólo el "músico de"?
-No quiero se contradictorio, pero por un lado siento que soy el "guitarrista de" cuando estoy tocando con un capo como Charly, pero en La Torre, por ejemplo, no me sentí así porque formaba parte de la banda y compuse canciones como Colapso nervioso o Rompe mi amor, rompe, que fueron hits. Me siento músico. Que me deje sordo el Marshall es lo mejor que me podría pasar.

-¿Por qué volviste a tocar con García?
-Es un poco de casualidad. Sólo seis personas podíamos entrar a la quinta de Palito Ortega: Nito Mestre, León Gieco, Pedro Aznar, Fabián Quinteros, Samalea y el Negro García López. Y, de ir a visitarlo, se fue gestando todo. Cuando lo encontré ahí había pasado un año sin vernos, porque yo había tocado en La Trastienda con él, después me fui de vacaciones y me enteré de los quilombos en varios shows. La primera vez que lo vi estaba totalmente distinto, más medicado de lo que está ahora, pero normal, todos sabíamos que tenía que estar medicado. Lo encontré bien.

García López se refiere a todos sus compañeros con pasión y honestidad. Por eso, al hablar de Charly no se calla nada: "Está en su mejor momento. No entiendo los que preferían verlo tocar cuatro temas descontrolado y bajarse del escenario. Ahora está bárbaro. Cada vez que tocamos, el día anterior se ensaya todo el show. Eso es espectacular, antes no se podía hacer, yo lo disfruto a morir".

Por: Facundo Lozano
Fuente: Clarín.

lunes, 15 de febrero de 2010

CHARLY GARCÍA: HISTORICO CIERRE DE LA DECIMA EDICIÓN DEL COSQUÍN ROCK.



Casi arranco a la madrugada del lunes, un horario mas Say no more que las anteriores fechas, pero sin dudas el que subió al escenario fue el "nuevo" Charly que aguanto mas de una hora hasta el primer parate.
La lista fue similar a la de los últimos shows, de muy buen humor, hasta en el tema "No soy un extraño" parafraseó a Capusotto (habla del faso!). Por esas cosas del destino el único invitado fue Juanse, al que no le gusta mucho lo de Pomelo, para juntos rockear con "Mr Jones" que terminó en un emotivo abrazo.
El fuego no se apago y sin pausa siguió "Rock and Roll yo" siempre acompañado de la misma banda que lo secunda desde su regreso a las tablas en octubre del año pasado y en la que Charly no duda en afirmarse ante la prolijidad del su sonido. El cierre antes de los bises fue con “Seminare”, donde se extraño la voz de David Lebón que había prometido subir pero una fuerte gripe apenas lo dejo cumplir con su presentación horas antes. Llegaron los bises para los 17000 espectadores y el final histórico de un festival que ya es un clásico del rock de las pampas.

Lista de Temas:

0-Operación Densa
1-El amor espera
2-Rap del exilio
3-No soy un extraño
4-Cerca de la revolución
5-Chipi chipi
6-Fanky
7-No te animás a despegar
8-Demoliendo hoteles
9-Promesas sobre el bidet
10-Adela en el carrousel
11-Rezo por vos
12-Yendo de la cama al living
13-Canción de 2 x 3
14-Nos siguen pegando abajo
15-Influencia
16-Llorando en el espejo
17-Pasajera en trance
18-Raros peinados nuevos
19-Me siento mucho mejor
20-Vicio
21-No me dejan salir
22-No voy en tren

Pausa

23-Deberías saber por qué
24-Mr Jones (Con Juanse)
25-Rock and Roll yo
26-No toquen
27-No se va a llamar mi amor
28-Seminare

Bis
29-Hablando a tu corazón

jueves, 11 de febrero de 2010

CHARLY GARCÍA NOS ADELANTA SU PROXIMA PRESENTACION EN LA COMUNA SAN ROQUE


Charly García, el hombre que cerrará la décima edición del Cosquín Rock, habló con LA NACION, adelantó cómo será su show y recordó su paso por el festival: "Córdoba tiene una gran tradición festivalera, tanto de folklore como de rock -me acuerdo de que fui a uno con Mercedes Sosa y nos recibieron como si fuéramos los Beatles-, y el Cosquín Rock ya es parte de esa rica historia. Por ahí antes lo normal era tirarles choclos a los músicos y ganaba el que esquivaba más. Por suerte, ahora ya no es más así. La gente está menos violenta y más abierta a ver otras cosas. Antes ese espíritu era festivalero mal, a ganar o morir, pero en los últimos años la gente demostró que va a ver los shows y a disfrutar de todos los artistas. "El recuerdo que tengo de mis últimas presentaciones en Cosquín Rock es que todo sonaba mal y me ponía furioso, rompía todo. Esta vez va a ser distinto, tenemos todo superensayado, reprolijo, con la banda más compacta que nunca.”
"Me acuerdo también de que compartí con Pappo uno de sus últimos conciertos antes de morir y que estuvo buenísimo. Cuando terminamos me dijo con esa voz gruesa que tenía: «Gracias, Charly», y nos dimos un abrazo.”
"Siempre en este tipo de festivales hay cruces con otros músicos y quizás este año también ocurra. El único tema es que como la banda y todo el espectáculo están tan compactos, quien suba se tendría que acomodar a esa situación. Si se da, va a surgir ahí mismo, un rato antes. Candidatos hay muchos. La idea es ir el primer día, probar sonido y tener todo preparado para quedarme sobrevolando el festival, cruzarme con colegas y fans. Ojalá se dé todo como se dio en el último tiempo, aunque sin lluvia, por favor".

Nota: Juanse de los Ratones Paranoicos ya adelanto que subirá a interpretar con Charly el tema de Sui Generis “Mr Jones” y otra presencia que se presume fija es la de su ex compañero de Seru Giran David Lebón.

Podes comprar las entradas por el sistema ticketek para el evento rockero del verano que en esta oportunidad cumple una década. Charly cierra el 13 de febrero, ese mismo día y en el mismo escenario actuaran David Lebon y Los Ratones Paranoicos entre otros.

General $AR 110.-
Abono $AR 250.-

Ambos precios incluyen el costo de “Servicio”, si queres que te lo envíen (en capital y gran Buenos Aires) sumale 20 mangos mas.

Mas información: http://www.cosquinrock.com/
Comprar entradas: Ticketek

Fuente: La Nación

miércoles, 10 de febrero de 2010

"Q VIVO" TE INVITA A REVIVIR EL CONCIERTO DE CHARLY GARCÍA EN VELEZ


Este jueves 11 de febrero a las 21:30 hs. "Q VIVO", el ciclo de Quiero Música en
mi Idioma que emite los mejores conciertos en español ofrecidos en nuestros
país, te invita a revivir el show más recordado de 2009: Charly García en Vélez.
El año pasado, el artista argentino regresó a la escena musical con un concierto
increíble que contó con la presencia de grandes músicos invitados. El evento se
llevó a cabo en estadio Vélez Sarsfield y fue presenciado por más de 34 mil
personas. Durante el recital Charly -más inspirado que nunca- tocó aquellos
temas que todos querían escuchar como "No se va a llamar mi amor" y "Rezo por
vos", junto a Luis Alberto Spinetta.
"Q VIVO": Charly García en Vélez, este jueves 11 de febrero a las 21:30 hs. por
Quiero Música en mi Idioma (Canal 69 de Multicanal y Cablevisión, frecuencia 501
digital; 269 Directv)

domingo, 7 de febrero de 2010

CHARLY GARCÍA: “NO SERIA RARO QUE EN ALGÚN RECITAL APAREZCA ANDRÉS (CALAMARO) Y CANTEMOS ALGO JUNTOS”.



Charly lo dice como al pasar, sin ningún escándalo; “Ya que dijiste Calamaro, me tiró algunas ondas de hacer algo conmigo. No seria raro que en algún recital aparezca él y cantemos algo juntos”. La pregunta había sido sobre sus reencuentros en el escenario con viejos amigos como Luis Alberto Spinetta y sobre su pelea ya mítica con Andrés Calamaro. “Estuvimos tan peleados que nos olvidamos por qué estábamos peleados. Pero nos conocemos desde la adolescencia, así que digamos que estoy abierto a la posibilidad de encontrarnos”, dice, como enviándole un mensaje.
Puede que para Charly García sea un reencuentro mas en esta etapa de rehabilitación y reconciliación con el mundo en general, pero para el mundillo del rock nacional la declaración ya pelea el lugar de la noticia del año. Además, Charly cierra esta gira de regreso el 17 y 19 de marzo en el Luna Park así que pueden empezar a hacer sus apuestas. "Creo que estoy mas dispuesto a escuchar y eso permite a los demás acercarse sin tenerme miedo, que era un poco lo que pasaba antes", dice Charly, con una risa entre los dientes burlándose de si mismo, aunque no queda claro si se da cuenta de la paradoja: en el ultimo tiempo su oído absoluto, con el que compuso algunos de los mejores discos de la historia del rock nacional, no le había servido para escuchar a nadie mas que a él.
En el último tiempo antes del estallido, Charly se había convertido en un ídolo popular y marginal al mismo tiempo, que vivía recluido en su propia torre de marfil que era su departamento todo pintarrajeado y sucio del séptimo piso de Coronel Díaz y Sante Fe, inmóvil, furioso y sin dormir, grabando y regrabando canciones de Kill Gill. "Soy un genio, no tengo por que vivir en una cama”, repetía en esa época y lo de cama resultaba excesivo porque el colchón estaba vencido y su espacio para acostar su cuerpo afilado se limitaba a un hueco entre los discos, los cables, las botellas vacías y la basura. Charly dice que no quiere volver ahí: a esa situación ni a ese departamento. "No creo que lo venda por que tiene muchos recuerdos. Y tampoco creo que vuelva a vivir ahí por esos mismos recuerdos”, dice.
Piensa poner unas oficinas, alguien que por una vez se ocupe de la parte administrativa, algo de lo que Charly nunca se ocupo y que lo tuvo sumido en un caos financiero que, en la práctica, se parecía a la pobreza. "Creo que en esta nueva etapa necesito una nueva casa”, contó.

-Habías contado que tal vez iba a ir tu madre al show en Vélez. ¿Pudiste reencontrarte con ella?
-Estoy reencontrándome más con mi hijo. Y con el resto de la familia también hay un pequeño acercamiento, pero tengo que ser muy cuidadoso con eso.

-¿Por qué cuidadoso?
-Por que yo elegí separarme de la familia, por cosas que no viene al caso contar ahora, y algunas de esas heridas siguen abiertas. Qué bueno que por lo menos con Migue, mi hijo, estamos bien, él esta bien, sano, y nos vemos de ves en cuando. Ya por lo menos hay un acercamiento con mi hijo, que es muy importante para mí.

Charly acaba volver de unas vacaciones en Punta del Este en las que se dedico a descansar, ir a la playa y también saldar cuentas con su pasado: tuvo que presentarse en un juzgado para que lo absolvieran de una vieja causa por pegarle una piña a un fotógrafo y después, como siempre, sello su visita con un show en el hotel Conrad. "Las vacaciones fueron muy lindas, un poco molestas por los paparazzi, pero descansé bastante bien", cuenta. Tendrían que haberlo visto, pálido hinchado y larguirucho, sentado en una reposera, con una chomba blanca, en Bikini, una de las playas mas familiares de Punta, rodeado de los hijos y la familia de su manager como un tío un poco raro, recién llegado de Marte, una especie de de avatar domesticado del rockero mas grande y salvaje de la historia del rock nacional. Verlo así produce una mezcla de sentimientos contradictorios: por un lado, esta la alegría de que se haya recuperado de ese caos desenfrenado y expulsivo que lo había aislado de sus amigos, de sus fans, de casi todo el mundo; por el otro, cierta nostalgia por ese Charly rabioso, indecente, autodestructivo y genial que escupía furia entre sus dientes, sumido en la lógica de un constant concept en el que su propia vida se había convertido en su obra mas radical. Y ahora, mientras comenta que esta leyendo un libro sobre Stanley Kubrick, su director favorito, y que le gusto mucho la última de Scorsese, Los infiltrados, este Charly de respuestas lentas y amables por momentos parece solo un eco lejano y débil del anterior, como si el verdadero estuviera replegado en algún lugar de ese cuerpo varios talles más grandes. "Antes casi ni comía... era una cosa totalmente irregular. Ahora como dos veces por día, todo eso...", detalla.
Charly parece haber aprendido a ser formal y cortés, como si toda esa furia y esa genialidad hubieran sido domesticadas. Si hubiera seguido con la vida que estaba llevando, el precio habría sido más alto: se podría haber muerto. Charly lo pone en otros términos: "Estoy muy bien, muy contento y trabajando mucho".

-¿Como te sentó el regreso a los escenarios, a las giras y a tus propias canciones? Volviste a tocar canciones que tenias un poco abandonadas. ¿Qué tan cerca estas de volver a componer?
-Mirá, cantar esas canciones de la forma en que lo estoy haciendo ahora, con atención al detalle y sintiendo la letra cada ves que la canto me ha hecho redescubrir mi obra desde el corazón y la mente. O quizás esto sea la base de algo nuevo que va a venir, con esa consistencia y pureza que tiene lo que estoy cantando ahora.

-¿Qué canciones redescubriste?
-"Llorando en el espejo", por ejemplo, “Vía muerta”, "Adela en el carroussel". Algunas son como premonitorias. Es una cosa que me paso siempre. Hablar de cosas que no me pasaron, pero que me van a pasar. Entonces, desde ese punto de vista, la canción tiene mas peso en mi, porque es como decir: "Uy, lo que escribí esta vigente ahora".

-¿Sentís la necesidad física de componer después de una vida de hacer canciones? -Lo tengo incorporado. Pero también al repasar todas esas canciones de mi carrera, me doy cuenta del estándar que tienen. Y superar eso no es fácil. Así que me voy a tomar un tiempo, porque si bien tengo ideas y cosas, todavía no siento el nuevo clic que me hace falta para componer.

-¿Pensas editar Kill Gill alguna vez?
-Tengo ganas de sacarlo, lo que pasa es que fue a internet y eso hizo que la compañía se negara a sacarlo. Pero es un disco muy fuerte, en cuanto a la potencia que tiene y con canciones muy bien hechas. Ya lo tengo en mi poder, así que en cualquier momento le lanzo.

-Decías que el encuentre con Spinetta fue muy emocionante. ¿Qué significa él para vos?
-Me influye completamente. Era mi ídolo cuando él grabó yo todavía no había grabado. Y Almendra me partió la cabeza. El castellano es un idioma muy difícil para cantar rock y Spinetta fue el primero que me enseñó a cantar y componer no solamente por el sentido de la palabra sino por come suena. Eso para mi es la gran contribución de Spinetta al rock.

-¿Como imaginas el futuro?
-Me imagino sin tener que depender de cesas externas. Uno tiene la motivación adentro. Pero en el pasado cercano yo buscaba motivación en otras cosas, entonces ahora que estoy limpio pretendo seguir estándolo, lo cual no es fácil, es una lucha y hay que poner mucha garra, pero le estoy legrando y eso me hace poner orgulloso.

-¿Cómo vivís ese fenómeno alrededor de tu regreso?
-Creo que hay un redescubrimiento de mi obra. Y ahora la gente sabe que va a ir a un show y voy a cantar todas las canciones. No va a ser un caos. Eso la gente lo aprecia. Mas allá de los fans incondicionales, siento el respeto de la gente grande. Realmente, la gente me tira muy buena onda.

-Hace poco te preguntaron como te veías dentro de unos años y contestaste “casado y con hijos”. Supongo que era un chiste…
-Si, era una ironía. Aunque puede pasar, porque nunca se sabe, pero le dije ceme un chiste, eh.
-¿Va a ser mas difícil componer ahora que estas limpio?
-Lo difícil es no repetirse. Estoy muy cerca de que me venga la inspiración, y eso es una cosa que no podes digitar vos. Viene de no sé donde, y estoy haciendo todo lo posible para que suceda.

Por: Juan Morris.
Fuente: Revista Cielos Argentinos/Transcripción: Cinema Verité

sábado, 6 de febrero de 2010

Charly García: "Soy indestructible"


No hace mucho tiempo, Charly García era atado y amordazado por enfermeros mendocinos luego de ponerle el cuerpo, una vez más, a su clásico Demoliendo hoteles.
Ahora, tras una internación en un instituto psiquiátrico, se ha decidido mechar un proceso de recuperación amparado por Palito Ortega con su vuelta a los escenarios. Los shows de “regreso” han tenido resultados satisfactorios para algunos y apenas dignos para otros, que no pueden sacarse de la cabeza eso de que “Charly se expresa con una marcha menos”.
En el cierre de la edición 2010 de Cosquín Rock, previsto para el domingo 14 de febrero, el espectador podrá sacar sus propias conclusiones sobre si hay un nuevo Charly. Pero nos adelantemos a los acontecimientos, ya que el genio está más que dispuesto del otro lado de la línea. “¿Un nuevo Charly? A ver... Hay una nueva conducta, una nueva filosofía de vida, digamos. Y hay mucha más lucidez y siento que estoy más abierto a las cosas. Es lo más claro de este cambio. Pero el fuego interior sigue”, detalla.

–Si hay nuevo Charly quiere decir que también hay otro viejo. ¿Extrañás algo de aquél?
–De la etapa desbordada recuerdo buenos momentos, porque no todos fueron horribles. También recuerdo haberme tirado de un noveno piso. Me parece un chiste, ahora no lo haría. Tampoco me voy a convertir en un santo.

–Al revisar tu cancionero para armar la lista del nuevo show, dijiste que tu vida era producto de un plan maestro. Ahora que te estás recuperando, ¿cuál es el paso que viene? ¿Habrá más discos de Charly García?
–Mientras que haya discos habrá Charly García, jeje. En este momento estoy muy cuidadoso con el show. Le doy mucha preponderancia a eso, creo que el show está increíble. Estoy concentrado en cantar y sentir lo que canto. Lo del masterplan no me pasa con todas las canciones, pero con algunas sí. Incluso de Sui Generis. Cuando ya me empiece a quedar solo tiene momentos que se emparentan con algunas cosas que me han pasado. A Bob Dylan lo caracterizan como poeta y profeta, ¿no? Y bueno, me pasa algo similar, uno poetiza y profetiza al mismo tiempo.

–Para esta etapa armaste una banda sólida. ¿Pero cuál fue la banda de acompañamiento que más te gustó? ¿Los GIT más Fito con parte de Los Twist? ¿Las Ligas, Calamaro más los Fricción? ¿Los Enfermeros?
–De las que has enumerado, la única que se puede comparar con la actual en términos de potencia y afiatamiento, es la de GIT más Fito. Esta tiene un sonido más rocanrolero, porque cuenta con dos violas al frente casi todo el tiempo. Me gustaba esa banda, pero a la actual la siento más precisa.

–En “Deberías saber por qué” les exigís a los fans que tengan plena conciencia de por qué son fans. A propósito, ¿qué representa ser fan de Charly García? Hasta hace poco, los pibes creían que eran la reencarnación misma del rock & roll.
–Esa canción tiene esa cosa medio de reclamo, puede ser una canción de amor. Todo es un reclamo general para terminar en un reclamo personal. Porque fijate que digo “si entrás a mi apartamento...”. Y en eso me hace acordar a las letras de Dylan de la primera época, en las que le reprochaba a alguien y uno no sabía bien a quién. ¿Acaso no era a su fan promedio? Por otro lado, soy rock & roll, está en mi sangre. Quizá, lo de sexo y drogas haya pasado a un plano más... No sé, ahora mis intereses son otros, pero el rock & roll está.

– ¿Harás un culto de la sobriedad de ahora en más?
–No, y me molesta cuando lo hacen. No me gusta sermonear. Por supuesto, si veo que un amigo tiene un problema similar al que tuve, lo aconsejaré. Pero la vida es algo para disfrutar, qué se yo.

– ¿Podés superar la trilogía “Yendo...”-“Clics modernos”- “Piano bar”? El haber alumbrado semejantes obras, ¿te neutralizó alguna vez?
–No sé si los superaré, pero haré algo buenísimo. Estoy seguro de eso. Me falta encontrar un clic nuevo, algo que me motive como, en su momento, la dictadura me inspiró Yendo de la cama al living, o New York a Modern clics. En algún momento, creo que no muy lejano, algo me dará pautas para la expresión. A vos te gustaron esos... Está bien, yo miro hacia atrás y también me copo con Piano bar, pero no me gustaría repetirme.

–Muchas veces, muchísimas, se habló del entorno de Charly García. ¿Ahora tenés entorno o gente que te quiere de verdad a tu alrededor?
–Tengo gente que me quiere, de verdad. Entorno es un amigo tuyo que le dice algo a un periodista. Siempre aparece algún chanta como el que me sacó una foto para la revista Gente. Le decís “no lo hagas” pero es inútil. Son las reglas del juego.

–Con Spinetta, al visitarse uno a otro en sus sendos conciertos en Vélez, ¿saldaron una deuda? Lo pregunto porque, si bien lo tenían planeado, nunca pudieron hacer su disco en conjunto.
–No existían heridas por curar ni deudas por saldar. Es revitalizante cuando un artista como Luis Alberto se me acerca. Nos divertimos, nos confesamos admiración mutua. El otro día, vino Pedro e hicimos una versión de Perro andaluz que fue genial. Hay músicos increíbles en este país. Siempre es bueno que alguien te chicaneé un poco. Es bueno juntarse con los grandes porque entonces estás obligado a pelar grosso.

–Una vez dijiste que harías un reality en el que se entrara famoso y se saliera desconocido; otra, solicitaste un peso por cada argentino para compensar tu aporte a la cultura nacional. ¿Qué tenés en mente ahora?
–Se me ocurre decirle a la gente que vaya a Cosquín, que vaya con el oído abierto y que, además del sonido y luces de primer nivel, en los conciertos se está dando una cosa muy de amor. Hacemos el amor todos. Y la precisa sería: “Say No More es indestructible”.

El miedo a morir
–En los últimos meses fallecieron Mercedes y Sandro. ¿Algo para decir? ¿Y vos? ¿Le temés a la muerte?

–Hasta el perro del vecino le tiene miedo a la muerte. Es una sensación inoxidable... Ponele comillas a inoxidable, por favor. En cuanto a lo de Mercedes, la vi muy poquito tiempo antes de su muerte. Grabamos Desarma y sangra y al poco tiempo murió. Lo que supe por su hijo es que se fue en paz, con plena conciencia de que se apagaba. En el caso de Sandro, fue diferente. Se vivió con mucha angustia la llegada del pulmón, el trasplante... Fue como una batalla. Lamentablemente, la perdió, pero también el país perdió a un símbolo. Ambos seguirán en la memoria de todo el mundo. Yo los llevaré en mi corazón.

Por: Germán Arrascaeta.
Fuente: La Voz del Interior

Fernando Szereszevsky: "Uno de los Salvadores"


Cuando a principios de los '90 estaba al frente de los micrófonos de FM La Tribu, Fernando Szereszevsky (36) nunca imaginó lo que el futuro le deparaba, ni mucho menos que se codearía con figuras de la política y estrellas del rock and roll nacional, haciendo de su vida una síntesis perfecta entre el poder presidencial, la cultura y el espectáculo. Sin embargo, lo impesado ocurrió y el joven llegó a la cúspide del poder durante la década menemista y hoy ocupa un lugar envidiado por muchos: es el manager de Charly García.
La propuesta. Un día, cuando estaba en el edificio de la radio en Lambaré al 800, una casa que había funcionado como un hotel de inmigrantes, un amigo le llevó una propuesta que sonaba disparatada. "Me propone trabajar como prensa de un peso pesado del Gobierno", recuerda en diálogo con Perfil.com. "Como la radio era de una posición y militancia cultural de izquierda, me parecía algo difícil de entender ir a trabajar en el Gobierno", dice.
El peso pesado del menemismo era el todopoderoso secretario General de la presidencia Alberto Kohan. "Se dieron una serie de circunstancias y lo conocí a Kohan, que me cayó muy bien, y ahí empecé, yo era muy chico, tenía 22 años". Szereszevsky aceptó ser vocero del político y después no hubo vuelta atrás. "Ahí empezó todo, comence a trabajar con figuras, pero por ahí Kohan y Charly son los más conocidos", afirma. Entre otros, el actual manager de Charly asesoró en temas de comunicación a figuras como el gobernador bonaerense Daniel Scioli, con el que tiene una gran amistad, y el historiador y escritor Pacho O' Donnel.

La foto Menem-Charly.
En 1999, Menem ya se despedía del poder, ante el fracaso de su re-re-elección, cuando se sacó la mítica foto con Charly García en Olivos, tapa del diario Clarín y de amplísima repercusión pública.El joven vocero de Kohan fue el encargado de gestionar el encuentro, sin saber que que ese encuentro volvería a imprimir un giro drástico e inesperado en su vida.

-¿Fuiste el gestor de la foto entre Charly y Menem?
- En realidad el gestor fue el propio Menem, se habían conocido en una fiesta y los dos habían tenido como una buena onda. Él lo quiso conocer y bueno... Como yo siempre tuve un costado cultural y musical, fui el encargado de acercarlos.

-¿Que efecto tuvo esa foto?
- En su momento, mucha gente se enojó con Charly por haber ido a ver a Menem, pero la verdad de la cosa es tremendamente más simple: Menem estaba en el ocaso del poder, estoy hablando de fines de 1999, no lo necesitaba a Charly para ninguna cosa política, porque ya estaba saliendo de su mandato. Y por el lado de Charly, como es un transgresor, una persona que va diferente a todos, cuando todos se alejaban de Menem, él tomó un camino inverso y dijo "¡Yo voy!".
El manager de García afirma que lo que pasó ahí, entre ellos dos, fue una "cosa fraternal muy mística" y enseguida se explaya en su definición: "Pegaron una onda muy importante, desde lo emocional, desde el cariño, desde las cosas simples; ninguno buscaba algo del otro, no había un rédito político en ninguno de los dos lados. A Charly lo podían condenar por la foto", advierte, pero "se generó en el llano algo que la gente no lo entiende, ve nada más que la foto", dice. Para Szereszevsky, hubo una suerte de choque de planetas: "Lo importante fue lo que pasó nivel humano de energía, se encontraron dos tipos de un alto perfil", grafica.

La era García.
A raíz de ese encuentro, el vocero de Kohan comenzó a forjar una buena relación con Charly García. "Empecé haciendo unas cosas para él y terminé siendo su manager. Siempre nos tuvimos mucho respeto, hasta en los momentos más difíciles conmigo se portó bien. Como yo vengo de otro palo, nunca fui de esos que le decían todo que sí. Él te prueba mucho, quiere saber hasta dónde llega el otro, quizás por esa actitud que siempre tuve con él, de tratar de buscar lo mejor para él, y no ser un alcahuete que siempre decía que sí, eso él lo valoró y durante muchos años, aún no trabajando con él, cuando tenía un problema complicado, sentimental, económico, siempre me llamó y mantuvimos el vínculo", describe.
El 10 de junio de 2008, cuando García estuvo al borde de la muerte por mezclar alcohol y ansiolítico en Mendoza, el músico atinó a decir "llámenlo a Fernando" antes de ser internado. A partir de allí, nunca más se separaron. "Sentí un compromiso moral. Yo lo quiero muchísimo, lo admiro, y ese compromiso me hizo estar desde ese día con él, desde entonces no lo deje ni un sólo día".
Ese primer día, en la clínica, cuando García se debatía entre la vida y la muerte, ambos hicieron un pacto. "Dijimos que había que salir de esto y demostrarle a todo el mundo que él otra vez se podía sustentar; hicimos un pacto muy fuerte y hasta el día de hoy se mantiene inalterable y eso nos mantiene muy unidos. A pesar de que en la primera etapa era dura la lucha, porque las clínicas psiquiátricas son muy difíciles, ver lo que pasa adentro es complicado, eso nos unió mucho", relata.

- Charly te nombró como uno de sus salvadores, cómo lo tomaste... ?
- Él es una persona muy sensible, pero que a veces le cuesta exteriorizar lo que siente. No sólo que lo haya dicho públicamente, te diría que me importa más que haya me lo haya dicho en privado. Todo me genera un compromiso de seguir a muerte con este proyecto.

Rock, política y los Nº1.
"Los tipos que son número uno tienen comportamientos parecidos", reflexiona Szereszevsky. "La cabeza de un número uno tiene algunas cosas que lo igualan, evidentemente la política y la música no son lo mismo pero la ligazón está: tiene que ver con el poder, con lo que se genera en el otro", esgrime el manager.

- ¿Cuáles son las diferencias de trabajar con el político y una estrella de rock?
- Está claro que la política está visto con desprestigio en Argentina, a diferencia de un músico que es una cosa artística y querible. Desde ese punto de vista, la concepción es totalmente diferente. Puede sonar hasta que estar al lado de un músico es mucho más fácil. A veces cuando trabajaba en política me decían: 'Ehhh... cómo vas a estar trabajando con políticos'", y ahora, trabajando con Charly, te dicen '¡Qué bueno!', es una diferencia enorme.

- ¿Y a nivel profesional?
- En lo profesional, son los dos de alto nivel, los dos tienen sus cosas, los dos necesitan un nivel de concentración, de estrategia y de trabajo enorme. Socialmente es mucho más atractivo trabajar en el rock o con un músico, como Charly García, porque te pone en un lugar más divertido. Pero a mí me gusta y es mi especialidad trabajar con números unos y disfruto muchísimo. Disfruté mucho trabajar con Kohan, porque era muy chico y aprendí muchísimo, y disfruto mucho de trabajar con Charly, no sólo por él, sino por cómo se dio esta última etapa y lo que se generó con lo que pasó. Eso me llena un poco de orgullo.

-¿Cómo está Charly hoy?
- Está cada día mejor, pensando cada vez mas en la música, porque cada vez va disminuyendo más la intensidad del tratamiento y eso lo conecta cada vez más con la política, esta volviendo a componer, a pensar, a trabajar. Lo veo mejor que nunca, está disfrutando de todo lo que le pasa.

- La ultima: ¿siguen hablando Menem y Charly?
- Durante toda la etapa de recuperación, Menem se preocupó mucho por él y lo llamó varias veces. Algunas veces hablaron y tienen buen vínculo. Quedo el cariño y el afecto. Cuando Menem estuvo enfermo, también Charly se preocupó para ver cómo estaba. No se ven, ni tienen demasiada relación, pero quedó el cariño.

(*) de la redacción de Perfil.com